Neppure sette minuti di video per una favola perfetta. I cortometraggi realizzati dalla fine degli anni Ottanta dalla Pixar sono ormai un cult della storia del cinema. Piccoli capolavori tecnologici e narrativi, che sopravvivono al tempo e ci raccontano come funziona la “bottega d’arte” della casa di produzione californiana.

Nei suoi 25 anni di carriera la Pixar ha prodotto una ventina di mini film, ultimo tra tutti ‘La Luna’, recentemente presentato in anteprima mondiale in occasione del View Fest di Torino e realizzato per la prima volta dall’italiano Enrico Casarosa.
Insomma, una manciata di minuti di video per raccontare storie divertenti e appassionanti e il divertimento è assicurato.

Prendiamo ‘Presto’ del 2008, fiore all’occhiello della produzione Pixar in fatto di cortometraggi. Un palcoscenico, un improbabile mago con i suoi trucchi bizzarri e un coniglio bianco. La star assoluta della storia è proprio l’animaletto alle prese con un’astuta vendetta ai danni del mago che aveva osato negargli una carota. Umorismo e comicità allo stato puro.

Presto from Ashwini Kalantri on Vimeo.

‘Pennuti Spennati’ (2002) è un altro dei corti targati Pixar più amati, sarà forse per lo scenario vivace e colorato o per i teneri (almeno apparentemente) uccellini protagonisti. O più probabilmente per la storia così semplice e allo stesso tempo universale. Fra un ghigno e una risata, ecco servito un autentico messaggio contro il bullismo e la discriminazione. Il corto ha guadagnato l’Oscar come miglior cortometraggio di animazione.

For the Birds from Ashwini Kalantri on Vimeo.

Il primogenito di questi capolavori brevi è ‘Luxo Junior’ (1986), prima animazione in computer grafica a ricevere una nomination agli Oscar. D’altronde con due ingredienti sempre alla moda come il gioco della palla e l’amore familiare non poteva essere altro che un successo. Poco importa se anziché un bimbo sorridente e una mamma perfetta qui ad interpretare genitore e figlio sono due lampade da tavolo, l’umanità con cui la Pixar li rappresenta non ha eguali. Ed ecco spiegata l’origine della lampada che saltella sul logo della casa di produzione all’inizio di ogni film.

Solo due anni dopo John Lasseter metteva a segno un altro successo (e un Oscar come miglior cortometraggio animato) con ‘Tin Toy’, il rapporto di amicizia contrastato tra un bambino e il suo giocattolo. Mentre la storia insegna ad occuparsi del prossimo, ‘Tin Toy’ tiene incollati allo schermo grazie alle innovazioni nelle inquadrature e nella grafica. Dunque non c’è da stupirsi se sarà proprio questo mini film a gettare le basi per il primo lungometraggio in animazione computerizzata di sempre, ‘Toy Story’.

Poi ci sono stati ‘Il gioco di Geri’ del 1997, la bizzarra storia di un simpatico nonnino che accompagna l’uscita del film ‘A Bug’s Life’, e ‘L’agnello rimbalzello’ (2003), il corto abbinato all’uscita degli ‘Incredibili’: un messaggio di speranza e ottimismo tutto in rima raccontato attraverso le disavventure di un agnellino ballerino. Degno di nota, infine, ‘Parzialmente nuvoloso’ (2009), uno sguardo alla vita sopra le nuvole prima che la mongolfiera di ‘Up’ spicchi il volo.

Forse non tutti sanno che… Steve Jobs non ha solo creato il marchio più cool del settore hi tech e aperto la strada ai percorsi più innovativi, semplici e  originali del digital media.
Nel 1986 ha anche acquistato e dato vita – con Ed Catmull e John Lasseter – alla Pixar come oggi noi la conosciamo, come la casa di produzione che dà forma cinematografica ai sogni e ai mondi. Una “fabbrica della fantasia” che negli anni ’80 era una società di computer graphics che sviluppava immagini sintetiche per il futuro del cinema.
Dall’incontro di queste tre menti creative inizia un viaggio nel mondo dell’animazione, nell’esplorazione tecnologica di un’arte tutta umana, che nasce dal pensiero, dal gioco e dal disegno.
Escono progressivamente nelle sale di tutto il mondo  capolavori e successi del cinema d’animazione contemporaneo come Toy Story, Cars, Monster & Co, Gli Incredibili, Ratatouille, Alla ricerca di Nemo, Wall-E, Up…
Una ricerca raffinata, un profondo sodalizio, una grande storia dell’arte del presente.

A novembre porteremo a Milano – in co-produzione con 24 Ore Cultura – Gruppo 24 Ore e PAC, promossa dall’Assessorato alla Cultura del Comune di Milano – la mostra “Pixar. 25 anni di creatività”, un percorso espositivo e coinvolgente nel dietro le quinte e nell’arte di una delle case di produzione più importanti al mondo.
Con noi, il 21 novembre prossimo, ci sarà John Lasseter, ospite in una serata “Meet The Media Guru” per raccontare al pubblico italiano l’esperienza dei processi creativi, le visioni precorse e gli scenari che si pongono dinanzi al linguaggio cinematografico sotto gli stimoli e le sfide dell’era digitale.
L’incontro e la mostra saranno un momento per discutere e riflettere sulla scena digitale contemporanea, sulle evoluzioni che ogni giorno determina e su come influenza il nostro stare al mondo…
Sarà un modo per ritrovarci nel futuro, per incontrare di nuovo un maestro e un pioniere del pensiero digitale, Steve Jobs.